Da oggi Nardinieditore.it è anche Bookstore. I libri del restauro e dei B.C. in un’unica vetrina

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Da oggi nardinieditore.it è anche Bookstore. In un’unica vetrina potrai trovare non solo i libri editi da Nardini Editore ma anche i testi del settore del restauro e dei beni culturali degli altri editori del settore. Alle stesse vantaggiose condizioni e senza. Siamo convinti che il mondo dei restauratori, degli studiosi, del mondo dell’arte e dei beni culturali apprezzerà questa nuova possibilità.

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Nardini Editore a Firenze Libro Aperto 2018

Firenze Libro Aperto Nardini Editore

Nardini Editore sarà presente a Firenze Libro Aperto 2018 con le ultime novità e con sconti per tutti.
Ci trovate allo stand L03 Attico.

Il calendario delle presentazioni prevede:

Sabato 29 settembre:
ore 16.00
IL GRANDUCA INNAMORATO di Stefano Corazzini

Domenica 30 settembre:
ore 11.00
VIAGGIO A FIRENZE DI WILLIAM SHAKESPEARE e VIAGGIO A NAPOLI DI CHARLES BAUDELAIRE di Maria Rosaria Perilli

ore 13.00
VIAGGIO ILLUSTRATO NELLA CUCINA EBRAICA (terza edizione) di Claudio Aita
seguirà presentazione di 3 autori collana narrativa IENA READER

ore 15.00
IL METODO DEL CREATIVO di Vincenzo Giubba
seguirà presentazione di 3 autori collana narrativa IENA READER

Vi aspettiamo!

 

 

Locarno, 28 settembre. Nardini Editore presenta “Città mai viste”

Viaggio a Firenze di William Shakespeare

Venerdì 28 settembre 2018, ore 18.15
Locarno (Canton Ticino)
Biblioteca Cantonale

In occasione della manifestazione
IL PATRIMONIO SI RACCONTA

Nardini Editore
Presenta la collana “Città mai viste” con “Viaggio a Firenze di William Shakespeare” e “Viaggio a Napoli di Charles Baudelaire”

Interverranno: Alberto Nessi e Maria Rosaria Perilli, scrittori

Francesco Buzzi, presidente della Federazione Architetti Svizzeri, sezione Ticino
Claudio Visentin, responsabile del Corso di Storia del turismo culturale dell’Università della Svizzera italiana

Modererà la serata Stefano Vassere, direttore della Biblioteca cantonale di Locarno

Firenze. Il metodo del creativo. Presentazione-spettacolo. Giovedì 20 settembre

metodo-del-creativo-presentazione-murate
Giovedì 20 settembre 2018 – ore 21 – Presentazione-spettacolo
Piazza delle Murate – Palco del Caffè Letterariomusica – immagini – video – moda – fotografia – design sul palco
con Vincenzo Giubba, Ennio Bazzoni e i creativi dell’Accademia Italiana(segue aperitivo)

IL METODO DEL CREATIVO
Fashion, photography, design in the stories of the Accademia Italiana.
Moda, fotografia, design nelle storie dell’Accademia Italiana.

Nicolas Ballario incontra Vincenzo Giubba.
Prefazione di Francesco Merlo.
(testo in italiano e in inglese)

Contributi di: Oliviero Toscani, Sudhitham Chirathivat, Domenico Guzzini, Antonella Tundo, Filippo Pernisco, Franco Fiesoli, Ilenia Alesse, Walter Conti, Marco De Micheli.

Prendete Nicolas Ballario, un brillante giornalista che scrive e racconta storie e cronache dell’arte e del costume, che ha fatto una lunga gavetta fra riviste come Rolling Stone e trasmissioni su Radio Uno e Radio Radicale a parlare (divertendosi, anche) di costume, fotografia, tendenze, musica, ambiente. Fatelo incontrare per mesi con Vincenzo Giubba, fondatore di una delle più importanti scuole di moda, design, grafica e fotografia d’Italia, shakerate lo sbobinamento dei loro piacevolissimi incontri e aggiungete idee, ricordi di tanti noti stilisti, grandi fotografi come Oliviero Toscani, industriali del bello come Guzzini e testimoni del tempo come creativi, comunicatori, grandi giornalisti ma anche monaci buddisti thailandesi e imprenditori di tutto il mondo che credono nelle capacità rivoluzionarie dei giovani artisti… e raccogliete il tutto in un libro coloratissimo, di una casa editrice (Nardini Editore) che da sempre si dedica ai beni culturali e alla interazione fra le arti, il viaggio culturale e la conoscenza anche scientifica
Le storie dell’Accademia Italiana, che in Piazza Pitti a Firenze e in Piazza della Radio a Roma ha le sue sedi, si intrecciano così con 35 anni di moda e poi di design e di tutte le arti applicate.
Il metodo del creativo si sfoglia proprio come un album della creatività e del costume di questi decenni: da Firenze a Roma, da Berlino a Bangkok, da New York a Milano, Vincenzo Giubba ripercorre la sua storia (un tutt’uno con quella dell’Accademia) con Ballario che ne riporta gli umori, le passioni, le avventure in un mondo che alcuni vedono come effimero ma che vuol dire invece fatica, impegno, amore, creazione quotidiana. Con l’obiettivo di portare l’Italia e il suo gusto nel mondo, il mondo e i suoi colori in Italia. Sfilate di moda, progetti di design, ricerca fotografica: tutto sempre pienamente in sintonia con la Storia. Dalla minigonna degli anni sessanta al Muro di Berlino, dalla scuola di moda in un convento thailandese ai mille progetti e collaborazioni con industrie, enti, città, marchi internazionali come Ikea, Klopman, Guzzini e tanti altri. Dalla preparazione dei giovani stilisti e designer ai loro successi nelle aziende di tutto il mondo, fino all’idea che inverte i canoni e le tradizioni: sono stati gli studenti, all’Accademia Italiana, a premiare i grandi nomi (da Capucci alla Westwood, da Fiorucci a Missoni, da Zeffirelli a tanti altri) con l’assegnazione della Piramide dell’Eccellenza. Da quest’anno, poi, gli studenti andranno in giro per il mondo a premiare i loro Maestri direttamente a casa loro…
Le storie dell’Accademia Italiana diventano in questo libro la cartina al tornasole del processo creativo che ha formato tanti designer in questi decenni. Un libro da leggere d’un fiato, conquistati dalle bellissime immagini che accompagnano il lettore in una cronologia non schematica ma libera come i temi di cui parla. E naturalmente in doppia lingua, italiano e inglese.
Nicolas Ballario è riuscito a raccontare, con lo stratagemma dell’intervista, decenni del nostro mondo: ha portato Giubba fuori dal semplice ricordo delle tante attività dell’Accademia Italiana e ci permette di capire, con una lettura piacevolissima, perché l’Italia ha un posto così di rilievo nella creatività internazionale.
La prefazione di Francesco Merlo (La Repubblica) è insieme raffinata e pungente, fatta anche per lui di ricordi, curiosità, piccole provocazioni sul ruolo della moda nel nostro quotidiano.

L’appuntamento di giovedì 20 settembre, ore 21, sul palco del Caffè Letterario delle Murate, include la presentazione dei nuovi corsi dell’Accademia Italiana di Firenze e vede la partecipazione dei giovani stilisti, designer e fotografi degli ultimi anni, molti dei quali ormai noti nell’ambito della loro professione. Un vero CREATIVE MEETING per celebrare il rinnovarsi di un’esperienza che sarà ancora una volta magica per chi la vivrà. Saliranno sul palco alcuni degli studenti diventati ormai grandi professionisti e racconteranno come arrivare alla cima della piramide dell’eccellenza nell’arte, nella moda, nel design, nella fotografia.

“A chiunque leggerà questo libro, vogliamo dire di avere l’ambizione di far cadere i tabù uno a uno, non scordando mai che la creatività è rivolta agli esseri umani. Elio Fiorucci diceva: «Una cosa a cui tengo è sottolineare la radice popolare di tutti i prodotti che ho proposto. Cose utili, ma talmente belle che l’utilizzo passa in secondo piano». A ognuno di noi, quindi, il compito di scovare il nostro personale concetto di utilità e bellezza.” (N.B.)

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Roma 5/7. Presentazione del libro “Il metodo del Creativo” alla Rinascente

Il metodo del creativo - Nicolas Ballario incontra Vincenzo Giubba - Nardini Editore

Giovedì 5 luglio, A Roma, ore 18.30, presso lo spazio espositivo della nuova Rinascente in Via del Tritone, ACCADEMIA ITALIANA di Arte, Moda, Design e NARDINI EDITORE Vi invitano a due eventi dedicati all’arte e alla creatività.

Con Nicolas Ballario (giornalista, autore) e Vincenzo Giubba (Presidente e fondatore Accademia Italiana).
Partecipano: lo stilista Roberto Capucci, lo scenografo Gianni Quaranta, il giornalista Francesco Merlo.

Al piano -1 del megastore, nell’area in cui hanno trovato nuova luce i resti finora sconosciuti dell’Aqua Virgo – l’acquedotto di epoca romana ritrovato durante i lavori per il nuovo edificio – la pietra antica dialogherà con il presente attraverso un’esposizione di oggetti di diverse tipologie realizzati in pietra santafiora, marmo e pietra leccese, mentre parteciperete alla presentazione, alla presenza dei protagonisti e con il supporto di filmati sugli eventi e sulle sfilate dell’Accademia, di uno splendido libro dedicato alla moda, alla fotografia, al design e alla grafica.

IL METODO DEL CREATIVO
Fashion, photography, design in the stories of the Accademia Italiana.
Moda, fotografia, design nelle storie dell’Accademia Italiana.

Nicolas Ballario incontra Vincenzo Giubba.

Contributi di: Oliviero Toscani, Sudhitham Chirathivat, Domenico Guzzini, Antonella Tundo, Filippo Pernisco, Franco Fiesoli, Ilenia Alesse, Walter Conti, Marco De Micheli. Prefazione di Francesco Merlo.

Prendete Nicolas Ballario, un brillante giornalista che scrive e racconta storie e cronache dell’arte e del costume, che ha fatto una lunga gavetta fra riviste come Rolling Stone e trasmissioni su Radio Uno e Radio Radicale a parlare (divertendosi, anche) di fotografia, tendenze, musica, ambiente. Fatelo incontrare per mesi con Vincenzo Giubba, fondatore di una delle più importanti scuole di moda, design, grafica e fotografia d’Italia, shakerate lo sbobinamento dei loro piacevolissimi incontri e aggiungete idee, ricordi di tanti noti stilisti, grandi fotografi come Oliviero Toscani, industriali del bello come Guzzini e testimoni del tempo come creativi, comunicatori, grandi giornalisti ma anche monaci buddisti thailandesi e imprenditori di tutto il mondo che credono nelle capacità rivoluzionarie dei giovani artisti… e raccogliete il tutto in un libro coloratissimo, di una casa editrice (Nardini Editore) che da sempre si dedica ai beni culturali e alla interazione fra le arti, il viaggio culturale e la conoscenza anche scientifica. Le storie dell’Accademia Italiana, che in Piazza Pitti a Firenze e in Piazza della Radio a Roma ha le sue sedi, si intrecciano così con 35 anni di moda e poi di design e di tutte le arti applicate.
Il metodo del creativo si sfoglia proprio come un album della creatività e del costume di questi decenni: da Firenze a Roma, da Berlino a Bangkok, da New York a Milano, Vincenzo Giubba ripercorre la sua storia (un tutt’uno con quella dell’Accademia) con Ballario che ne riporta gli umori, le passioni, le avventure in un mondo che alcuni vedono come effimero ma che vuol dire invece fatica, impegno, amore, creazione quotidiana. Con l’obiettivo di portare l’Italia e il suo gusto nel mondo, il mondo e i suoi colori in Italia. Sfilate di moda, progetti di design, ricerca fotografica: tutto sempre pienamente in sintonia con la Storia. Dalla minigonna degli anni sessanta al Muro di Berlino, dalla scuola di moda in un convento thailandese ai mille progetti e collaborazioni con industrie, enti, città, marchi internazionali come Ikea, Klopman, Guzzini e tanti altri. Dalla preparazione dei giovani stilisti e designer ai loro successi nelle aziende di tutto il mondo, fino all’idea che inverte i canoni e le tradizioni: sono stati gli studenti, all’Accademia Italiana, a premiare i grandi nomi (da Capucci alla Westwood, da Fiorucci a Missoni, da Zeffirelli a tanti altri) con l’assegnazione della Piramide dell’Eccellenza. Da quest’anno, poi, gli studenti andranno in giro per il mondo a premiare i loro Maestri direttamente a casa loro…

Le storie dell’Accademia Italiana diventano in questo libro la cartina al tornasole del processo creativo che ha formato tanti designer in questi decenni. Un libro da leggere d’un fiato, conquistati dalle bellissime immagini che accompagnano il lettore in una cronologia non schematica ma libera come i temi di cui parla. E naturalmente in doppia lingua, italiano e inglese.

Nicolas Ballario è riuscito a raccontare, con lo stratagemma dell’intervista, decenni del nostro mondo: ha portato Giubba fuori dal semplice ricordo delle tante attività dell’Accademia Italiana e ci permette di capire, con una lettura piacevolissima, perché l’Italia ha un posto così di rilievo nella creatività internazionale.

La prefazione di Francesco Merlo (La Repubblica) è insieme raffinata e pungente, fatta anche per lui di ricordi, curiosità, piccole provocazioni sul ruolo della moda nel nostro quotidiano.

“A chiunque leggerà questo libro, vogliamo dire di avere l’ambizione di far cadere i tabù uno a uno, non scordando mai che la creatività è rivolta agli esseri umani. Elio Fiorucci diceva: «Una cosa a cui tengo è sottolineare la radice popolare di tutti i prodotti che ho proposto. Cose utili, ma talmente belle che l’utilizzo passa in secondo piano». A ognuno di noi, quindi, il compito di scovare il nostro personale concetto di utilità e bellezza.” (N.B.)
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192 pagine a colori, formato cm. 17 x 24, copertina in cartonato.

STONE DESIGN – inaugurazione
Oggetti in pietra contemporanea sullo sfondo di pietre antiche.

L’Accademia Italiana di Arte, Moda, Design inaugura la mostra STONE DESIGN, il progetto curato dagli studenti del corso di laurea in Arredamento e Product Design che rende omaggio al materiale che da sempre accompagna l’umanità: la pietra.
Il progetto è frutto di un lavoro in team che ha visto lavorare studenti e docenti di Accademia Italiana in partnership con Santafiora Stone, Monitillo Marmi e Lotriglia & Tarantino. Le tre aziende hanno sviluppato assieme agli allievi le idee proposte fino alla realizzazione del prototipo, supportandoli nell’affrontare le complessità presentate da ciascun materiale. Sono nati così oggetti da tavola, lampade e complementi, dalle linee contemporanee ed essenziali che rimarcano il focus sulla materia prima.
La pietra, nelle sue molteplici finiture, è diventata ispirazione anche per gli studenti dei corsi di Fashion Design e Design del Gioiello, le cui creazioni completeranno il percorso espositivo fornendo un ulteriore reinterpretazione materica.
Il progetto Stone Design, che nasce da un’idea del Presidente di Accademia Italiana Vincenzo Giubba e si sviluppa nelle aule e nei laboratori della scuola, è un’altra testimonianza di come la creatività sia una risorsa infinita e come sia importante per l’Accademia valorizzare e promuovere il lavoro dei propri studenti.
La mostra sarà aperta al pubblico fino al 25 luglio, visitabile negli orari di apertura dello store.
PER INFORMAZIONI: Tel. 06 68809333

Pistoia, 6/6. A Palazzo Fabroni il volume sull’arte di 14 ospedali

Architettura e arte nei luoghi della salute. Gli ospedali dell'area fiorentina

Mercoledì 6 giugno alle ore 17 nel salone del primo piano di Palazzo Fabroni sarà presentato il volume di Cristina De Benedictis e Esther Diana, Architettura e arte nei luoghi della salute. Gli ospedali dell’area fiorentina, Nardini Editore, 2018.

Dopo i saluti del vicesindaco Anna Maria Celesti, Elena Testaferrata, responsabile dell’unità operativa Musei e Beni Culturali del Comune di Pistoia, introdurrà gli interventi di Maria Cristina Masdea, funzionaria della Soprintendenza Archeologia Belle Arti e Paesaggio per la città metropolitana di Firenze e per le province di Pistoia e Prato, e di Claudio Rosati, storico e ricercatore già dirigente del settore musei ed ecomusei della Regione Toscana.

La pubblicazione è stata promossa dal Centro di Documentazione per la Storia dell’Assistenza e della Sanità con il contributo della Regione Toscana.

Il testo raccoglie la storia dei patrimoni artistici di quattordici ospedali della rete fiorentina (compresi anche quelli attualmente dismessi o, addirittura, scomparsi come il Santissima Annunziata di Firenzuola raso al suolo dai tedeschi nel 1943) che vengono ricordati attraverso la loro storia e, soprattutto, attraverso un elenco delle opere artistiche come dipinti e sculture che compongono, ancora oggi, i loro considerevoli patrimoni con un approfondimento storico-critico delle opere di maggiore interesse per autore, tecnica, tipologia e contenuto.

Un capitolo del volume è dedicato all’Ospedale del Ceppo e al suo patrimonio artistico, che risulta attualmente suddiviso in diverse sedi: un importante nucleo di opere, tra le più rilevanti, è esposto fin dal 1930 al Museo Civico di arte antica in Palazzo Comune, a seguito di un atto di deposito; alcune opere sono visibili nel nuovo Museo dello Spedale del Ceppo, inaugurato nel dicembre 2017; una parte molto consistente è ancora custodita nei depositi della Azienda Usl Toscana Centro.

Per ulteriori informazioni è possibile chiamare il numero 0573 371817 o consultare il sito web dei Musei Civici: www.musei.comune.pistoia.it.

Firenze Cinema Odeon. 12 maggio 2018 Presentazione-Spettacolo del libro “Il metodo del creativo”

Il metodo del creativo. Nardini Editore
Sabato 12 maggio, ore 18.30
Cinema-Teatro Odeon, Firenze, Piazza Strozzi
 
PRESENTAZIONE-SPETTACOLO del libro
 
IL METODO DEL CREATIVO
Fashion – Photography – Design in the stories of the Accademia Italiana
 
Nardini Editore, Firenze, 2018
Nicolas Ballario incontra/meets Vincenzo Giubba
Prefazione di/Preface by Francesco Merlo
 
Partecipano Gianni Quaranta (premio Oscar per la scenografia di “Camera con vista”), Francesco MerloVincenzo GiubbaDomenico Guzzini e altri. Presenta Nicolas Ballario, curatore del libro.
 
Il libro contiene inoltre contributi di Marco de Micheli, Oliviero Toscani, Walter Conti, Ilenia Alesse, Franco Fiesoli, Antonella Tundo, Domenico Guzzini, Filippo Pernisco e di molti altri fra docenti dell’Accademia e altri professori di Università internazionali.
È illustrato con oltre 300 fotografie.
 

Grande evento sabato 12 maggio, ore 18.30, al Cinema Odeon di Firenze.

Presentiamo IL METODO DEL CREATIVO, un bellissimo libro di moda, design, fotografia, curato da Nicolas Ballario, che racconta 35 anni di attività dell’Accademia Italiana (Firenze, Roma), la più importante scuola del settore, attraverso i ricordi del suo fondatore, Vincenzo Giubba, affiancati da testi e immagini del mondo che cambiava, in particolare nell’arte e nel gusto. Dagli anni Settanta, la Pop Art, Andy Warhol, Gucci e la trasformazione dei grandi sarti in stilisti e imprenditori, fino alla moda rivoluzionaria di Vivienne Westwood, il postmoderno, la fotografia che diventa digitale, Oliviero Toscani e il messaggio dell’immagine che entra nell’anima e la mette a nudo, Christo e i monumenti impacchettati, il design del bello, Armani e la nuova moda femminile, internet e la comunicazione che sconvolgono le vecchie regole e connettono tutte le arti. Giubba e Ballario intrattengono un colloquio che dura molti mesi e spazia dal Muro di Berlino alla scuola di Moda in Thailandia all’interno di un convento buddista, dai colori e dai capi sorprendenti di Fiorucci all’alta moda di Pitti a Firenze, di Milano e di Roma. E poi i premi ai grandi nomi, perché per la prima volta sono stati gli studenti a premiare i maestri: Zeffirelli, Toscani, Scervino, Fendi, Capucci, Sozzani, Westwood, Richmond, Ivory, Balestra, Steele, Lavazza, Coveri, Guzzini, Missoni, Campeggi e tanti altri che hanno accompagnato la storia dell’Accademia Italiana nella sua crescita come creatrice di professionalità e come testimone del tempo e delle mutazioni del gusto.
Il libro è illustrato con oltre 300 fotografie, che accompagnano il lettore in una lunga storia di gusto, fascino, imprenditorialità, personaggi e idee.
Tutto questo sarà raccontato in una presentazione-spettacolo davvero divertente, fra musica, moda, design, fotografia, con filmati e grandi sorprese.
Nardini Editore e Accademia Italiana vi invitano a questo grande evento. Ingresso gratuito. Cinema Odeon, in pieno centro di Firenze! Sabato 12 maggio.
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Nicolas Ballario è giornalista. Scrive d’arte e musica per la rivista Rolling Stone, lavora anche per Radio radicale e cura e presenta varie trasmissioni su Radio Uno dedicate all’arte e alla fotografia, spesso con Oliviero Toscani.
Il libro ha la prefazione di Francesco Merlo (Repubblica)    
 
Accademia Italiana è la più importante Scuola del settore Moda, Design e Fotografia, pioniera a Firenze e a Roma con Istituti riconosciuti nel mondo come Università. Prepara da 35 anni, con i suoi corsi, i migliori stilisti e designer, che oggi lavorano nelle migliori maison e negli studi più qualificati. La sede principale è a Firenze, in piazza Pitti. Vincenzo Giubba è il fondatore e il rappresentante legale.
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In questo libro abbiamo messo insieme tante storie, testimonianze e attualità del mondo della creatività.
La chiacchierata tra Ballario e Giubba è come un largo e lungo fiume nel quale, durante la navigazione, si incontrano delle piccole isole che vi invitano a fermarvi un po’: sono i contributi di alcuni fra i tanti professionisti che negli anni sono passati per l’Accademia Italiana.
Lasciatevi trasportare…

Ti aspettiamo al Salone del Restauro di Ferrara, dal 21 al 23 marzo 2018

salone del restauro ferrara 2018

Dal 21 al 23 marzo 2018 si svolgerà a Ferrara la XXV edizione del Salone del Restauro, dei Musei e delle Imprese Culturali, la prima e più importante manifestazione a livello internazionale che si occupa di Economia, Conservazione, Tecnologie e Valorizzazione dei Beni Culturali e Ambientali.

Come tutti gli anni, Nardini Editore, parteciperà alla manifestazione della quale è da sempre partner attivo.
Vi aspettiamo al Padiglione 3, stand D22 e E15

Pittura su Pietra di Mario Casaburo al SACI di Firenze. 3 ottobre 2017

Pittura su Pietra di Mario Casaburo al SACI di Firenze. 3 ottobre 2017

Al SACI – Studio Arts College International, il 3 ottobre, alle ore 17.30 verrà presentato il libro “Pittura su pietra. Diffusione, studio dei materiali, tecniche artistiche” di Mario Casaburo.
Interverranno, oltre all’Autore, il Dr. Paolo Bensi, la Dr.ssa Roberta Lapucci

L’evento avrà luogo presso la sede della SACI, in Via Sant’Antonino 11, Firenze, presso la Lecture Hall di Palazzo dei Cartelloni.